原文作者：MemeMio
原文编辑：Sloth Run
原文来源：The SeeDAO
Azuki火了！
由TeamAzuki创建，主打类二次元风格的头像NFT “Azuki”,在2022年1月捕获了大量人气。其在1月13日启动的荷兰拍在三分钟内售罄，8700个NFT以1ETH的单价出售，合计募资8700ETH。截至目前，其推特获得了13万的关注人数，Opensea上1月开盘后地板价一路攀升到7ETH，目前的交易总额超过了5万1千个以太坊。
同为二次元NFT，相比已成先烈的0n1Force（0n1：去年的项目，推特74.4k关注，Opensea地板价目前0.93ETH，交易总额46.4k）和The Sevens（The Sevens：推特58.9k关注，Opensea地板价目前0.14ETH，交易总额11.9k），Azuki的大火引起了很多人的关注和疑问。Azuki何以能够超越既往项目成为二次元NFT龙头，并带动市场对整个板块的关注？本文试图一探究竟。
Azuki之前的二次元NFT市场
我想带大家先复习一下0n1Force和The Sevens这两个项目。
在以BAYC为代表的欧美NFT潮牌大火之后，亚洲市场一直在寻找能够代表东方美学风格的NFT炒作标的。0n1 Force的出现，弥补了当时市场的空白，这是它能够在短期内获取大量关注的原因。即使0n1 Force本身团队并不知名，也成功地吃到了市场的红利，交易额在熄火前基本冲进了NFT项目的历史TOP30。
可是0n1 Force毕竟实际上的美工也并不理想，而且团队没有办法获取市场资源以继续炒热，比如像BAYC那样持续和明星互动做营销，以及推出自己的游戏，和相应的发token计划。这些都导致在0n1交易量上升的过程中，没有很好地吸引资方入局，使得项目后续没有声音：Roadmap没法继续实现，就只能走向熄火。
The Sevens则在美术上更加偏向了潮牌风，有世界观的构建。但是一是前脚有0n1做对比，二是The Sevens的媒体矩阵构建和Roadmap后面也都没有落地，三是美术不过关。于是项目也就止步于一个0n1的仿盘，交易量连0n1的三分之一都没有。
Azuki：二次元潮牌，填补BYAC后东方市场空白
来看看Azuki。
Azuki的目标非常明确，即基于Azuki社区的共建——创立最大的去中心化元宇宙品牌，并由社区为主体来打造、拥有。而这句话也不是随便说说的，作为一个潮牌，它确实足够“好看”。
在Azuki之前，像BAYC这样的NFT在欧美潮牌市场已经系形成了强大的影响力。从好莱坞到NBA，再到欧洲的足球明星都Fomo了BAYC。然而，BAYC的设计风格带有明显的西方潮流美学特征，亚洲市场虽然跟随了这股潮流，但这个市场需求始终没有得到满足。现在，这个需求被Azuki满足了。
Azuki计划以潮牌为核心做一系列探索，其中包括推出面向Sandbox VR、Decentraland、Cryptovoxels和Somnium Space的产品Azuki 3D，以及受众更广的Azuki游戏。将来，可以把自己的Azuki NFT放入RPG游戏中进行游玩；同时，Azuki NFT也可能作为TeamAzuki的原创动漫角色出现。
东西两种潮牌的对比
而在线下，TeamAzuki准备陆续推出时尚休闲服饰、潮玩等Azuki联名产品，拟举办各式线下活动（见面会、Azuki展会、音乐节等）。在2022年，TeamAzuki可能发售Azuki相关的音乐NFT。
Azuki目前仍在寻求合作，方向上既要与大量Web2时代待重新探索的老IP接洽，又要积极创建Azuki自身的社群，促进Azuki的自生动力——在治理方面建立Azuki自己的DAO，在经济激励上拟发$BEAN。
Azuki：一个横跨动漫、潮牌、美术和产品的天团
Azuki团队具备实现这个愿景的实力。
Azuki品牌由TeamAzuki创立，核心队伍包括：
创始人ZZZAGABON、设计HOSHIBOY；艺术家STEAMBOY、JOO、GENGHISKW；工程师LOCATION TBA（曾在Facebook任软件工程师 ）；社群运营PIZOOKIE（曾在Google任职PM）……
ZZZAGABON创建了Chiru Labs（由Chiru Labs发起了Azuki），原先属于Lab的核心艺术家HOSHIBOY有Y-Combinator两次项目孵化经历，并且是动漫爱好者，奠定了Azuki的美术风格。后发形成的核心团队中，STEAMBOY、JOO曾分别担任守望先锋的艺术总监和日本IP街头霸王漫画化，保证了Azuki的艺术性；GENGHISKW则为Azuki注入了忍者风格，成为Azuki兼容欧美风格的窗口。
强大美术风格，照顾了众多用户的心理投射
一个如此强大的美术团队，让Azuki在美术风格很快就能区别于其他项目，赢得社区的青睐。几乎所有的动漫爱好者都能从Azuki中找到自己喜爱的动漫角色，例如《新世纪福音战士》中的凌波丽、《攻壳机动队》中的草雉素子、《鬼灭之刃》的弥豆子等。这个人物名单如果要列举的话可以高达几百个，甚至还有人能够从里面找到吴亦凡。要在美术上实现这样的效果，造成如此之大人群的心理投射，在短期内引发他们的热爱，其实是很不容易的。
具体而言，从美术构成上，Azuki很明显有浓厚的日系风格。以HOSHIBOY为代表的成员直接拥抱二次元的态度，向市场展现的是一种与主流日式anime一致的艺术风格，加之美式的的粗轮廓线，十分讨巧地混合了二次元路线和NFT市场经典的欧美风格。TeamAzuki把世界级IP的街头霸王和欧美区的Japanese Ninja热都作为关键要素糅入了Azuki的角色设计中，有意地对近年的日漫meme做了分析，并依此设计了引起既视感的Azuki NFT。
在宣发上，zuki选择了一个很二次元的做法——玩梗。Azuki在诞生之初就在NFT设计和Twitter使用了大量的东亚二次元市场和欧美区混合的meme。 而早期推特的用图，极具代表性地展现了Azuki这种两面讨喜的做法：
这是Azuki早期宣发中最契合Take the red bean的选图，一方面用日语Azuki（あずき）作为整个项目的名称，一方面利用在Matrix红蓝色胶囊的经典印象玩了一个双关梗，同时叩击了欧美市场和东亚市场的用户。
在这里，这个非常经典的现象级meme既在Matrix中意指着选择现实，又在Azuki中指向了选择加入Azuki元宇宙，进而暗示了官方manifesto里的共建Azuki社区。
Azuki#9250
同样的做法在Azuki NFT上更为显著地体现出来。Azuki#9250，Last 6.6ETH，从形象选择上来说是使用了{丸子头+年上+冷面+红毛}的形象——形似作品《绝园的暴风雨》的画风和template使用，很成功地抓住了消费者为爱埋单的心理。
Take the red bean和蹭二次元IP这样的玩法是Azuki从起点就展露出的优势，从结果上也获取来自各个分野的流量，真的是一个十分成功的玩法。
社区构建：机构和BAYC等核心NFT社区成员涌入
要成功打造一款NFT潮牌，除了团队给力、在动漫产业和潮流界拥有强大的资源，除了自身的美术风格过硬和产品够好之外，也需要它有一个强大的社区。对于所有的NFT项目，社区成员的质量直接决定了后续项目的口碑和生命力。
那么，究竟是什么人在买入Azuki？他们对Akuzi又分别持什么态度呢？
翻阅Azuki的Discord我们会发现，Azuki社区氛围十分活跃。Discord的中文讨论区主要围绕着Avatar的交易和二次元角色的相关性等方面展开，消息量巨大；日语区更偏向对Azuki画风的赞同与Roadmap的讨论；美区讨论的话题今天则集中在核心团队的运作问题上……
而通过翻阅Azuki的Twitter，我们会发现，许多“高端用户“正在涌入Azuki社区。
例如，Coinbase Venture、a16z的员工正在购入Azuki，并将自己的推特头像改为Azuki。此外，一些大的DeFi矿工，还有Oasis Foundation的员工也纷纷加入进去。我们尤其会发现，很多Azuki的持有者同时也是BAYC和Doodles的持有者，他们中间的某些人甚至选择了卖掉BAYC和Doodles，来买入Azuki。这在其他项目那里是难以想象。
Coinbase Venture的Katherine Wu购入了Azuki，并更改了头像
除此之外，Azuki也开始在欧美明星市场打开影响力。
NBA球星Tyrese Haliburton，以及Andrew Wiggins都在最近购入了Azuki，并把头像换成了Akuzi。有意思的是，他们都是BAYC的持有者。尤其是Andrew Wiggins，他在12月24日购买了BAYC，还不到一个月的时间就选择把头像设置成了Azuki。事实也确实证明，用Azuki做推特头像远比用BAYC做推特头像来得好看。作为一个NFT潮流品牌，这一点实在是致命的优势。
NBA球星Andrew在12月24日购入BAYC，顶着Azuki的头像是不是很有对比感？
怎么看Azuki 后的二次元NFT市场？
Azuki在Roadmap上的完备性、团队的实力，以及社区的活力是有目共睹的。在这个基础上Azuki仍有可以完善之处，而很有先见的，Azuki已经在Roadmap里做了一定的预示：Azuki不仅要搞Azuki 3D场馆，还要把NFT放进RPG游戏和原创动漫。
我认为这是一种对世界观和故事性的重视。
之前的项目，包括0n1和The Sevens，除了团队在各种市场行为上的问题，从定性上来说就没有打开二次元NFT的赛道。
项目方给了你一群Avatar，但这群Avatar根本没有什么故事——而这其实是二次元最为重视的一个部分。
Azuki虽然通过其核心团队确立了欧美区、日亚系通吃的艺术风格，但它从角色构建上仍然是有待提高的，目前是一条形象先行、物语后进的路子。
原本的二次元内容，需要一个稳定的世界观骨架和在此之上展开的叙事，所有角色都在某一个位置安定下来，在世界观所规定的范围内预定调和地开展剧情。而正是在这样的故事发展中角色本身才被塑造出来，某个角色属性也经由一个个角色的迭代加深其经典性，从而成为一种广为人知的template。
但在Azuki等当下二次元NFT项目的逻辑下，情况恰好相反：通过追求template本身来形成一种共识。
但Azuki的社群中能看到大量#XX像XX角色的讨论，这既是Azuki对template把握精准的证据，也是Azuki元宇宙缺乏自身世界观构造的印证。在整个过程中一种角色的空洞感挥之不去。总的来说，二次元NFT还有一段上坡路要走。而爬坡恰恰有赖于对二次元的进一步拥抱。
现在Azuki面对“Avatar外强中空”这个二次元NFT赛道难题，相当有洞见地选择了RPG的路径，分析下来是这样几点：
1. 目前的产业情况下，消费者其实极其愿意为一个积累了故事的角色、一个完备的物语买单，所以关键在于：我们需要提供这个世界/故事。
2. 世界观问题——挖的深，而且要卷入看者
世界观为作品人气规定了上限。Azuki这样的项目，相对缺乏的就是这一层构建，也因此在路径上都表现出往动漫、RPG游戏发展的倾向，旨在挖深世界观进一步炒热。
我们需要让角色不仅被设计出来与看客交互，而且要和世界交互，为一个Avatar塑造个人历史，让ta成为Azuki或是其他二次元NFT世界里不可或缺的一员，这样才能有真正的移情，才能形成有正向共识的IP。
3. template问题——不止于组合，要进行创造
Azuki的meme使用是有层次的，并且是有深度的。但显而易见的是，Azuki的10k个Avatar是对已有的经典template的组合——我们需要新的元素，形成Azuki独创的templates，让Azuki的世界观与其原创的template派生出自己的红豆饭。
4.在持有者的选择下的命运决定——基于游戏或世界观挖深的一部分
交互的极致，在于物语唯一性被确定下来的瞬间。深刻的世界观、精致的Avatar、行云流水的故事线……在此基础上，它在走向动漫、游戏时需要的不能止于物语内角色与角色、角色与世界的交互，还需要NFT持有者和物语的交互，要让一个物语中的选择肢下放给NFT持有者把握，让一个支线、让一个副本storyline能仅仅因为你持有这个NFT而被改变。无论如何，社区的氛围、用户的创作、原生世界观的发展都是向上的，而这里意味着购买命运的NFT选购是一个巨大的驱动力。
